Journey y el potencial de la industria.

Ninguna obra me ha enseñado tanto sobre el medio, como acaba de hacerlo Journey.
Seguramente muchos saben que Ace Attorney es mi saga favorita, siendo el 3 mi juego favorito de toda la vida. Y son juegos que me marcaron como jugador y aunque me hayan enseñado sobre cómo una conversación puede dar lugar a tantas historias, no terminaron de enseñarme las infinitas capacidades que tiene el medio interactivo, los videojuegos, como una forma de arte. Y un buen día, Journey llegó a mí.

Journey es uno de los 2 juegos del PS Plus de este mes, así que aproveché que lo regalaban para descargarlo. Entré un poco escéptico, principalmente porque es un juego de 20 dólares que dura 4 horas y temía que fuese mierda pretenciosa para hipsters. Sin embargo le di una oportunidad, Y NO ME ARREPIENTO EN LO ABSOLUTO.

Primero quiero avisarles que esta reseña no tiene spoilers, pero recomiendo entrar totalmente virgen al juego, como lo hice yo.

Desde el principio sabía que iba a terminar escribiendo sobre este juego y estaba listo para DESTROZARLO sin una pizca de humanidad, pero lo que encontré me sorprendió mucho. Empezás en medio del desierto, sin nada que te guíe, sólo tu instinto. Acá notas el punto del juego: el permanecer callado ante el instinto del jugador.
Miren, algo que odio de los videojuegos es que te quieran explicar TODO lo que tenés que hacer, cómo se hace, para qué, cuándo y dónde, etc. En juegos como Xenoblade Chronicles está justificado porque el sistema de combate es complejísimo, pero hay juegos que exageran tanto que hasta me salteo los tutoriales. En cambio, Journey te da libre albedrío para que interpretes al juego, su diseño y filosofía. Los controles son extremadamente simples. Te movés con un stick, movés la cámara con el otro, saltás con equis y con círculo haces una especie de movimiento que puede servir ya sea para hacer algún contacto con tu acompañante, o para interactuar con ciertas cosas. Son cosas que simplemente no requieren tutoriales, ni guías, ni explicaciones ni nada. Es algo totalmente intuitivo, ASÍ debería ser la industria del videojuego.

Muchos se quejan de los videojuegos online. Que el online no tiene gracia, que lo mejor son 4 personas en un sofá, que Smash Bros esto, que Mario Kart aquello, y LO ENTIENDO. ¿Saben cómo disfruto pelear con amigos a Super Smash Bros? Sin embargo, el juego online tiene un potencial muy poco aprovechado en la industria, y es la lejanía. Journey, de forma totalmente opcional, incorpora un modo online. Cuando vi esto por primera vez pensé ¿PARA QUÉ MIERDA VAS A PONER MODO ONLINE EN UN VIDEOJUEGO NARRATIVO? Carajo, qué equivocado que estaba. La forma en la que se incorpora el modo online en este juego es bastante curioso: sin avisar, un acompañante aparecerá para, pues, acompañarte en tu aventura. Esto del acompañante es un detalle muy sutil pero al mismo tiempo muy significativo. A pesar de que es un juego callado, y que hasta te quiere hacer sentir sólo y miserable en ciertas partes del juego, no dejé de sentirme cálido. Es mucho mejor jugar online, me he encontrado con 3 personas en la partida y las 3 han sido compañeros igual de excelentes. Me esperaban para poder avanzar, y yo a ellos. Me preocupaba si ellos se caían y viceversa, iba con ellos para otorgarles saltos y asegurarme de no quedarme sólo. No hay forma de hablarles, no hay voicechat ni chat por escrito, nada más mero compañerismo. Me sentía acompañado incluso en las partes más crudas, como cuando tu amigo el cana te acompaña a La Palito para que Él JhóÓnÝ y Lá JéÉnÝ no te afanen todo. Háganme caso, confíen en mí. Jueguen Journey en modo online, no se van a arrepentir. Más que nada en la recta final de la trama.
Bueno, si es que hay una...

¿Recuerdan ese libre albedrío que mencioné al principio? Pues, hay veces que thatgamecompany simplemente exagera con esto. Muchos tal vez digan lo contrario, pero afirmo mi postura: está MAL que las historias de CUALQUIER COSA sean tan abstractas. A menos que no quieras que tu juego, película, serie o lo que sea tenga una trama, necesitas tener una base fija para que cualquiera que pueda razonar pueda entenderla. No me malinterpreten, me encanta que las historias te dejen pensando (recuerdo que cuando era pequeño y vi el final de Volver al Futuro II, mi cabeza explotó. A día de hoy no me parece algo tan complejo, pero me shockeó cuando la vi por primera vez, a mis 7 años de edad) pero ¿Realmente es necesario ser TAAAAAN abstracto? El juego no tiene un solo diálogo, nada tiene nombre y apenas hay texto. Esto ayuda al hecho de que el juego no quiere invadir al jugador con información que dentro de unos días va a terminar olvidando, pero de verdad no entiendo nada. Si no fuese porque alguien me dijo que el juego era sobre explorar una civilización antigua o algo así, yo pensaría que el juego no tiene trama en lo absoluto y que la historia estaría suelta y no se le daría importancia. El juego es muy críptico a la hora de contar su historia. Y no lo digo de buena forma como lo haría con cualquier juego de Miyazaki. Al menos en Dark Souls podía tratar de buscar cosas que me explicasen algo. En cambio Journey no hace nada porque el jugador entienda la historia que quiere contar, simplemente parece que no le importa.

En conclusión, Journey es prácticamente una bendición. En este mundo lleno de shooters, ports/remasters, sagas anualizadas, Metal Gear Survive y millones de cánceres que hay en la industria, en 2012 llegó un juego que trató de ser diferente, de innovar un poco. Claro, no funcionó totalmente, su narrativa es deficiente y ambigua, sin embargo, cosas como el arte del juego, su atmósfera, su formato online, todo, compensa cada error que el juego pueda tener. Gracias, thatgamecompany, por brindarnos algo que se diferencie tanto de la industria. Gracias a thatgamecompany por demostrarnos el potencial que tiene esta industria, gracias por darnos Journey.

PUNTAJE FINAL: 9.